Sascha Lazor

Transcript

Evan Ball:
Hallo, willkommen beim Ernie-Ball-Podcast Striking A Chord. Ich bin Evan Ball. Heute haben wir Sascha Lazor von den Mad Caddies bei uns in der Sendung. Da Sascha in der Punk-Szene, der Reggae-Szene und jetzt auch in der Hip-Hop-Szene aktiv ist, haben wir eine Menge interessante Sachen zu besprechen.

Evan Ball:
Diese Folge ist auch deshalb einzigartig, weil sie zwei Runden umfasst. Wir haben das erste Interview geführt und sind uns dann ein paar Wochen später wieder über den Weg gelaufen, um es nochmal zu ergänzen. Das war toll, denn es kommt oft vor, dass ich ein Interview mit jemandem führe, es mir anhöre und mir dann wünsche, ich könnte noch ein paar Fragen stellen. Dieses Mal konnte ich das tatsächlich.

Evan Ball:
In der ersten Runde hat Sascha zum Beispiel erwähnt, dass er mit der Künstlerin Doja Cat zusammenarbeitet. Da ich mich weder mit Hip-Hop noch mit TikTok auskenne, wusste ich nicht, wer sie ist, aber das hätte ich wissen müssen. Nachdem ich sie nachgeschlagen hatte, hat sich herausgestellt, dass sie eine große Künstlerin ist. In der zweiten Runde können wir uns also mehr mit diesem Thema beschäftigen.

Evan Ball:
Aus irgendeinem Grund gab es in den letzten Folgen einen Trend mit Geschichten von Künstlern, die auf Veranstaltungen belästigt oder verletzt wurden. Damit dieser Trend fortgeführt wird, erzählt Sascha, wie er auf einer Show ins Gesicht geschlagen wurde.

Evan Ball:
Darüber hinaus hatten wir eine erhellende Diskussion über das Leben auf Tour im Allgemeinen. Das ist ein Lebensstil, der sich sehr von den täglichen Erfahrungen des Durchschnittsmenschen unterscheidet. Von den weltlichen Vorteilen des Reisens bis hin zu den Herausforderungen des ständigen Umherziehens - wir sprechen über das Gute, das Schlechte und das Hässliche am Touren.

Evan Ball:
Wir sprechen darüber, wie er als 20-Jähriger in der lokalen Punkszene einen Anruf von Fat Mike von NoFX bekam, der seine Band unter Vertrag nehmen wollte, und wie ihn seine Faszination für Reggae-Musik nach Jamaika geführt hat.

Evan Ball:
Wir werden über seine Erfahrungen sprechen, seine Ankunft in Kingston, nicht in einem Resort, sondern im echten Jamaika, wie er die richtigen Leute kennengelernt hat, und mit seinen Fähigkeiten in der Studioszene von Kingston arbeiten konnte.

Evan Ball:
Ich wünsche euch viel Spaß bei diesem ausführlichen Gespräch mit Sascha Lazor.

Evan Ball:
Sascha Lazor, herzlich willkommen zum Podcast.

Sascha Lazor:
Hallo, wie geht es dir?

Evan Ball:
Gut, gut. Wir haben uns 1997 zum ersten Mal getroffen, damals in den 1900er Jahren.

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
Mein Cousin Scotty und ich waren auf der Warped Tour und die Mad Caddies waren auf der Warped Tour. War das eine eurer ersten Tourneen oder wart ihr zu dem Zeitpunkt schon ziemlich erfahren?

Sascha Lazor:
Nein, es war ... Wir waren seit vielleicht zwei Monaten auf Tour. Nicht einmal zwei Monate. Davor haben wir eine oder zwei Touren gemacht.

Evan Ball:
Seitdem seid ihr fast ununterbrochen auf Tournee gewesen. Ich frage mich, ob das alles ineinander übergeht. Kannst du eigentlich unterscheiden, ob das die 97er Warped Tour oder die 98er Warped Tour war?

Sascha Lazor:
Die früheren Touren stechen auf jeden Fall heraus, weil viele Dinge [unverständlich 00:02:50] und das erste Mal, dass wir an bestimmten Orten waren, das erste Mal, dass etwas passiert ist, das erste Mal, dass ich von einer CD am Kopf getroffen wurde. Was auch immer es war, es sind viele erste Male, an die man sich erinnert.

Evan Ball:
Wenn ich sagen würde: Limp Bizkit. Wäre das die 97er Warped Tour oder die 98er Warped Tour?

Sascha Lazor:
Oh Mann, ich glaube, das war '97.

Evan Ball:
Das stimmt.

Sascha Lazor:
Wir waren nur ein oder zwei Wochen auf der Warped Tour '97.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
Und dann haben wir das ganze Jahr '98 gespielt.

Evan Ball:
Das stimmt auch.

Sascha Lazor:
Ja, Kid Rock war '98.

Evan Ball:
Erinnerst du dich daran? Sie waren auf der kleinen Bühne und niemand wusste, wer sie sind, aber sie waren bei einem Major-Label unter Vertrag. Sie hatten allerdings noch keine Singles veröffentlicht. Da war also dieser Typ mit den ganzen Goldketten, und jeder hat sich am Kopf gekratzt und gefragt: "Wer sind diese Typen?" In einer Punkszene ist das sehr ...

Sascha Lazor:
Ich habe kurz mit ihnen gesprochen, als wir auf einen Van gewartet haben, der uns von der Insel in New York in die Stadt bringen sollte. Ich glaube, das war der Tag, nachdem Fletcher seine Ketten abgerissen hatte. Ich weiß nicht, ob du diese Geschichte gehört hast.

Evan Ball:
Ich erinnere mich, dass ich sie mal gehört habe.

Sascha Lazor:
Eine der vielen Fletcher-Geschichten. Aber ja, Fletcher von Pennywise hatte ihm wohl einige seiner Goldketten weggerissen. Ich erinnere mich, dass mir der Typ am Tag danach irgendwie Leid tat. [Durcheinandergerede 00:03:59] Er scheint ein ganz netter Kerl zu sein. Er ist ein Gitarrist, war cool und ...

Evan Ball:
Ja, Kenny, ich erinnere mich [Durcheinandergerede 00:04:07] Er war super cool, ja.

Sascha Lazor:
Die Tussi, die war super.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Ich habe also ein bisschen mit ihnen geplaudert und einen Monat später ...

Evan Ball:
Erinnere dich. Wir sind von der Tour nach Hause gekommen und auf einmal waren sie riesig.

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
Sie sind einfach explodiert.

Sascha Lazor:
Ganz genau. Es gab eine Menge solcher Bands.

Evan Ball:
Wir haben angefangen, zusammen abzuhängen. Wir waren damals alle um die 20 Jahre alt und wir haben gemerkt, dass wir aus der gleichen Ecke kommen.

Sascha Lazor:
Ganz genau.

Evan Ball:
Ihr kommt aus Santa Ynez, Kalifornien.

Sascha Lazor:
Santa Ynez, genau. Ihr kommt aus San Luis. Das ist mit dem Auto nur eine Stunde oder sogar weniger.

Evan Ball:
Ja. Santa Ynez liegt im Grunde genau zwischen Santa Barbara und San Luis Obispo.

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
Was kannst du über Santa Ynez sagen? Ich möchte mehr über die Ursprünge der Mad Caddies dort erfahren.

Sascha Lazor:
Die Ursprünge. Santa Ynez war sehr ländlich, es gab viele Pferde. Seit dem Film „Sideways“ gibt es dort viele Weingüter. Davor gab es nur ein paar.

Evan Ball:
Das ist ein guter Bezugspunkt für die Leute, also hat Sideways [Überschneidung 00:04:55] zum Weinmekka gemacht.

Sascha Lazor:
Ja, und die Stadt ist sehr klein und ländlich. Es ist toll, von dort zu kommen.

Evan Ball:
Gibt es viele Bands, die aus Santa Ynez kommen?

Sascha Lazor:
Nein, aber es gibt tatsächlich eine Menge großartiger Musiker, die aus Santa Ynez kommen.

Evan Ball:
Was, wie Michael Jackson?

Sascha Lazor:
Ja, Michael Jackson. Wir haben Michael Jackson getroffen.

Evan Ball:
Habt ihr wirklich?

Sascha Lazor:
Ja. Wir haben Michael Jackson getroffen, das war so um '96 oder so. Das war an einem Sonntag in Los Olivos, in der Nähe der Neverland Ranch. Los Olivos war an dem Tag wie ausgestorben. Niemand war unterwegs. Wir sind losgegangen, ich und Carter, unser Gitarrist. Wir kamen von einer Hochzeit und wollten gerade zurück nach Santa Barbara ... Wir haben angehalten, um Gatorade zu kaufen, und der Typ im Spirituosenladen sagte: "Hey, wisst ihr, dass Michael Jackson nebenan Kunst kauft?“ Da war nämlich eine kleine Kunstgalerie. Wir sagten: "Oh, das ist cool." Aber es war uns ziemlich egal.

Sascha Lazor:
Wir sind also ins Auto gestiegen und losgefahren. Ich habe mit meinem Kumpel Carter gesprochen und sagte: "Wir fahren zurück nach Santa Barbara, um mit diesen Mädels abzuhängen.“ Also dachten wir: "Wie cool wäre es, wenn wir ein Autogramm von Michael Jackson für die Mädels holen würden?" Er sagte: "Dreh dich um, lass es uns tun." Also haben wir umgedreht und sind zurückgefahren. Und tatsächlich, als wir dort ankamen, wo er sein sollte, kam er gerade aus der Kunstgalerie. Er war ganz allein, ohne Security. Damals war das noch eine verschlafene Stadt. Er konnte an einem Sonntag rausgehen und alleine herumfahren. Das hat er auch oft gemacht.

Evan Ball:
Wow.

Sascha Lazor:
Er war also mit zwei kleinen Jungs unterwegs, kam aus der Kunstgalerie und wir sagten: "Michael, können wir ein Autogramm von dir bekommen?" Und er sagte: "Ja, kommt rüber zum Van." Er meinte: "Kommt rüber zum Van, ich muss aus der Sonne." Und wir sagten nur: "Ja, klar." Er hatte diesen großen Zorro-Hut auf und trug eine OP-Maske.

Sascha Lazor:
Wir gingen also zum Van, er setzte sich auf den Beifahrersitz, drehte sich um und wir hingen etwa fünf Minuten lang ab.

Evan Ball:
Das ist so verrückt.

Sascha Lazor:
Die Kinder sind hinten eingestiegen. Wir haben gesagt: "Wir spielen in dieser Band." Damals hießen wir noch Ivy League. Wir sagten: "Wir spielen in Santa Barbara", ich glaube, einen Tag, nachdem wir im Emerald City oder im Coach House oder wie auch immer es damals hieß, gespielt hatten. Ich sagte: "Wir spielen eine Show". Und er meinte: "Oh, das ist cool. Vielleicht komme ich mit." Er hat uns einfach verarscht. Wir meinten: "Alter, wir setzen dich auf die Liste." Und er sagte: "Ja, setzt mich auf die Liste." Also setzten wir Michael Jackson wirklich auf die Gästeliste. Der Typ an der Tür sagte: "Hey, man kann nie wissen, nur für den Fall.“

Evan Ball:
Das ist so gut.

Sascha Lazor:
Aber ja, damals war Santa Ynez eine sehr kleine und verschlafene Stadt.

Evan Ball:
Wussten die Leute, wo die Neverland Ranch lag? Kennt man die Straßen, die dorthin führen oder ist das ein Geheimnis?

Sascha Lazor:
Das Haus liegt wahrscheinlich eine halbe Meile von der Straße entfernt. Jeder kennt also die Straße und die Gegend, in der er wohnt, aber man kann die Neverland Ranch von der Straße aus nicht sehen.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Die kleinen Brüder und Schwestern unserer Kumpels sind dort hingegangen und haben eine tolle Party gefeiert. Du weißt schon, Geburtstagsfeiern und ...

Evan Ball:
Sie waren da?

Sascha Lazor:
Ja. Das ganze Zeug kam erst ein paar Jahre später. Im Nachhinein betrachtet ist es eher unheimlich, aber zu der Zeit war es völlig normal, Michael Jackson in Santa Ynez zu sehen.

Sascha Lazor:
Dann kam Sideways, der Weinfilm. Das hat dem Tourismus in Santa Ynez wirklich geholfen.

Evan Ball:
Leben deine Eltern noch dort?

Sascha Lazor:
Mm-hmm (bejahend).

Evan Ball:
Also haben sie die Veränderung sicher bemerkt.

Sascha Lazor:
Ja, das haben alle.

Evan Ball:
Und das gilt für alle Städte in der Umgebung von Los Olivos [Überschneidung 00:08:10]

Sascha Lazor:
Ja, Los Olivos, [unverständlich 00:08:12].

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Jetzt gibt es dort eine Menge Weingüter und es werden immer mehr. An den Wochenenden ist hier viel los. Aber gleichzeitig hat sich der Ort seine Kleinstadtatmosphäre bewahrt.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Es ist schön, zurück zu kommen, vor allem, wenn man in L.A. lebt, wo man ... Der Weg von Tür zu Tür dauert zwei Stunden, wenn man nachts um ein Uhr fährt.

Evan Ball:
Okay, die nächste Frage klingt vielleicht etwas taktlos, aber eigentlich ist es ein Kompliment.

Sascha Lazor:
Okay. [Durcheinandergerede 00:08:38] Bist du Deutscher?

Evan Ball:
Lass mich das vorwegnehmen.

Sascha Lazor:
Eine Menge Fragen ...

Evan Ball:
Ihr habt eine sehr lange, großartige Karriere hinter euch, tourt durch die ganze Welt, habt überall Fans, eingängige, einzigartige Songs. Warum seid ihr nicht noch größer?

Sascha Lazor:
Warum sind wir nicht größer?

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Ich würde sagen, dass wir eine feste Fangemeinde haben und ... Wenn ich es auf eine Sache festlegen müsste … Ich hatte schon immer das Gefühl, dass wir einen coolen Sound und einen coolen Stil haben, und ich glaube, dass wir immer noch bessere, eingängigere Songs schreiben können. Denn wenn du dir anhörst, was im Mainstream Erfolg hat, sind das meistens keine Songs wie „Monkeys“. Alles, was ich sagen kann, ist, dass unser Sound einfach ein bisschen selektiver ist, weißt du?

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Aber ich denke, dass wir innerhalb der Grenzen der Mad Caddies noch besser werden können, wir können immer noch ein paar einfachere, eingängigere Songs schreiben.

Evan Ball:
Der Grund, warum ich das sage, ist, dass ich das Gefühl habe, dass ihr die Songs bereits habt. Ich habe das Gefühl, dass ihr mit Chucks Stimme und seinen Melodien die Zutaten habt und das dann mit Ska und Reggae und dem kreativen Zeug, das ihr macht, verbindet. Eure Musik scheint sehr gut verdaulich zu sein für, ich weiß nicht, für das Radio und für kommerzielle Auftritte.

Sascha Lazor:
Was das Mainstream-Radio angeht: Vielleicht, aber ich habe Mainstream-Radio nie für eine Option gehalten. Gott sei Dank. Der einzige Grund, warum es unsere Band noch gibt, ist, dass wir in anderen Ländern spielen konnten, in Europa, Australien und an vielen anderen Orten, an denen unsere Band viel beliebter ist als in den USA. Das Klischee, „groß in Japan“ oder so. Wir sind nicht wirklich groß in Japan, aber in Deutschland, Belgien und so weißt du?

Evan Ball:
Wie lustig.

Sascha Lazor:
Das hat unsere Band am Laufen gehalten. Wir arbeiten gerade an ein paar neuen Songs. Aber so weit wie ...

Evan Ball:
Aber ihr möchtet nicht wirklich Airplay im Radio? Ich weiß nicht, welche Bedeutung das heutzutage überhaupt noch hat.

Sascha Lazor:
Da gibt es ein paar Dinge. Was das Airplay im Radio angeht, hat Fat Mike von Anfang an gesagt: "Wenn ihr im Radio sein wollt, werden wir das nicht bedienen..." Besonders zu dieser Zeit gab es Payola, es gab ... Vieles passiert auch heute noch, aber es gab eine Menge Dinge, die im Radio los waren, von denen sie nichts wissen wollten. Und Mike war jemand, der mit solchen Dingen sehr offen umging. Er sagte: "Wir werden nicht viel Geld für Musikvideos bezahlen. Wir werden niemandem in den Arsch kriechen, um ins Radio zu kommen. Aber ihr werdet die Fangemeinde von Fat Wreck Chords und unsere Compilations haben. Das hat schon vielen Bands gut getan, und das ist ein Bonus." Und wir sagten: "Ja, lasst es uns machen."

Sascha Lazor:
Es gibt eine Menge anderer Bands, die zur gleichen Zeit wie wir bei Major-Labels unter Vertrag genommen wurden, und keine von ihnen war zwei Jahre später noch da.

Evan Ball:
Genau. Man opfert vielleicht die Langlebigkeit.

Sascha Lazor:
Ich glaube, wir haben damals ... Ich weiß nicht, ob wir es wussten oder ob es vorausschauend war oder ob wir einfach nur ... Solange Fat Mike uns cool fand, war das viel cooler als bei Arista zu sein.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Ich erinnere mich, dass wir auf einer Musikkonferenz in Portland gespielt haben und dass dieses Mädchen von Arista kam und sagte: "Ich mag euch Jungs, ich möchte mit euch über einen Vertrag sprechen." Wir hatten keine CDs und sie sagte: "Ich gebe euch 20 Dollar und ihr schickt mir eine CD. Wir nahmen die 20 Dollar, kauften Bier und haben ihr nie eine CD geschickt.

Sascha Lazor:
Es hat uns einfach nicht wirklich interessiert.

Evan Ball:
Eine super Punk-Aktion.

Sascha Lazor:
Ja, es war uns eigentlich egal. Aber wie ich schon sagte: Wer weiß, wie unsere Karriere verlaufen wäre, wenn wir es getan hätten. Ich hatte das Gefühl, wie bei jedem Musikgenre, dass es auf und ab geht und normalerweise-

Evan Ball:
Ihr seid seit 25 Jahren dabei.

Sascha Lazor:
Ja, Major-Labels bleiben nicht über die guten Zeiten hinaus.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Wir können Fat Mike morgen anrufen und sagen: "Hey, wir wollen unser Album veröffentlichen." Das ist eine ganz einfache Sache. Keine Verträge, gar nichts. Es ist ganz zwanglos.

Evan Ball:
In welchem Land bist du am liebsten auf Tour?

Sascha Lazor:
Es gibt viele Orte, an denen wir gerne sind. Portugal hat uns schon immer viel Spaß gemacht. Unsere Band hat sich in Portugal gut geschlagen und es gefällt uns dort sehr gut. Dort ist es in vielerlei Hinsicht so wie in Kalifornien.

Evan Ball:
Das Essen, das Wetter, die Menschen?

Sascha Lazor:
Alles. Wir haben dort viele tolle Leute kennengelernt, die Veranstalter und so weiter. Und wir haben dort tolle Freunde gefunden. Damit sind viele schöne Erinnerungen verbunden, weil wir mal eine Tour in Portugal beendet haben und ein paar Tage am Strand verbrachte haben.

Sascha Lazor:
In Deutschland und Belgien funktioniert es für uns immer super. Es macht immer Spaß, dort auf Tour zu sein. Wir waren auch schon in Venezuela, Ecuador, Südafrika und Tasmanien.

Evan Ball:
Ihr taucht gerne in fremde Kulturen ein. Habt ihr die Möglichkeit …

Sascha Lazor:
Ja, so viel wie möglich. Ich glaube, wir alle ... Wir haben nicht viel Zeit dafür, aber wir versuchen es so oft wie möglich.

Evan Ball:
Essen und ...

Sascha Lazor:
Essen, Schnaps, was auch immer.

Evan Ball:
Schön.

Sascha Lazor:
Der größte Vorteil am Touren ist ehrlich gesagt nicht das Geld, sondern dass man überall hinreisen kann und bestimmte Orte sehr gut kennenlernt.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Wenn du nach Paris fährst, bist du vielleicht nur einen Tag dort, aber du bist ein- oder zweimal im Jahr für einen Tag dort.

Evan Ball:
Die Musik bietet einem wirklich ein einzigartiges und erstaunliches Leben. Man macht so viele Erfahrungen, zu denen die meisten Menschen keinen Zugang haben.

Sascha Lazor:
Ja. Ich kann ehrlich sagen, dass ich nicht weiß, wie oft ... Ich glaube nicht, dass ich jemals in einem Uber gesessen habe und mit meinem Latein am Ende war, was den Fahrer betrifft. Wo er wohnt oder woher er kommt oder etwas über die Musik oder das Essen oder so. Am Ende des Tages ist es wirklich der Wahnsinn, diese Erfahrungen machen zu können.

Evan Ball:
Apropos: Das letzte Mal sind wir uns auf der NAMM über den Weg gelaufen, glaube ich. Wir haben kurz über Jamaika gesprochen. Hast du tatsächlich eine Zeit lang auf Jamaika gelebt?

Sascha Lazor:
Ja. Ja.

Evan Ball:
Und wie kam es dazu?

Sascha Lazor:
Ich bin natürlich schon durch die Band zum Reggae gekommen, aber ungefähr '99 habe ich mich dann wirklich für Reggae interessiert. Er wurde meine zu meiner Lieblingsmusik. Ich habe das Buch "Wake The Town And Tell The People" gelesen, das ein gewisser Norman Stolzoff geschrieben hat. Darin geht es um die jamaikanische Kultur und die Dancehall-Reggae-Kultur und darum, wie sich nach Bob Marley vieles in der Musik von der ursprünglichen Botschaft des Reggae zur Dancehall-Musik verschoben hat, die ein bisschen unbeschwerter ist und mehr Spaß macht. Und wie die Kultur, die Politik, die Drogenkultur und alles andere dabei eine Rolle spielte. Das war ein erstaunliches Buch.

Sascha Lazor:
Ich habe ihm geschrieben und gesagt: "Hey, ich fand das Buch toll. Ich wollte dir nur sagen, dass ich es toll finde." Er hat geantwortet und sagte: "Danke." Er wollte zurückreisen, um einen Folgeartikel für eine Zeitschrift zu schreiben. Ich sagte: "Hey, ich würde gerne mit dir gehen. Ich will nach Jamaika, aber ich will nicht nach Negra, ich will nicht nach Montego Bay. Ich möchte in ein Studio gehen und ich möchte ..." und er sagte: "Auf jeden Fall."

Sascha Lazor:
Also nahm er mich mit und setzte mich an einem Aufnahmestudio ab und fuhr für den Tag weg. Das war in Kingston. Kein Strand, kein gar nichts.

Evan Ball:
Das echte Jamaika.

Sascha Lazor:
So echt wie ...

Evan Ball:
Ich habe meine Flitterwochen im Sandals verbracht.

Sascha Lazor:
Ja. Das ist auch toll. Solche All-Inclusive-Urlaube sind toll.

Evan Ball:
Ja, das war toll.

Sascha Lazor:
Ich war nicht im Sandals.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Ich war wie ein Kind im Süßwarenladen, das alle Künstler kannte. Ich wusste nicht ... Ich hatte etwas Musik mitgebracht, etwas Reggae, den ich mochte. Aber das war eigentlich nicht meine Absicht. Ich war so überwältigt davon, einfach nur dort zu sein, und obwohl ich schon viel gereist war, hatte ich noch nie etwas in einem Land gemacht wie Jamaika.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Und nicht nur das, auch die Sprache war schwierig. Ich konnte das Patois nicht wirklich verstehen. Alles daran, aber ich ...

Evan Ball:
Wie lange warst du dort?

Sascha Lazor:
Ich wollte mich richtig reinwerfen. Beim ersten Mal war ich nur eine Woche dort.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
In dieser Zeit habe ich den Tontechniker und ein paar andere Sänger im Studio kennengelernt. Ich habe mich also wohl gefühlt, als ich nochmal alleine hingereist bin.

Evan Ball:
Hast du im Studio Mäuschen gespielt?

Sascha Lazor:
Das erste Mal, ja. Am Ende der Reise hatte ich ein paar Beats, auf die einige der Sängerinnen und Sänger einfach zum Spaß gesungen haben. Die habe ich mit nach Amerika genommen und sagte: "Ich habe gerade echte Reggae-Musik gemacht. Das ist echt." Ich habe die Songs immer noch. Sie sind nicht so toll, aber damals war das mein größter Traum. Es war fast so, als würde ich bei Fat Wreck Chords unter Vertrag genommen werden. Ich habe nur darüber nachgedacht und geträumt und es dann einfach gemacht.

Sascha Lazor:
Nachdem ich diese Freunde und Künstler in Jamaika getroffen hatte, ging ich zurück. Ich besuchte verschiedene Studios und traf noch mehr Leute, und dann ging das...

Evan Ball:
Hast du eine Wohnung gemietet?

Sascha Lazor:
Die ersten ein oder zwei Male habe ich in einem Hotel gewohnt. Als ich Freunde getroffen hatte, habe ich bei ihnen zuhause gewohnt. Bei einigen der Jungs, unter anderem Investoren von Reggae-Plattenlabels, habe ich zuhause gewohnt. Als ich mit der Arbeit angefangen habe, habe ich verschiedene Künstler getroffen wie [unhörbar 00:17:48] und ...

Evan Ball:
In welcher Funktion hast du für sie gearbeitet?

Sascha Lazor:
Ich habe einfach nur Beats gemacht. Oft waren die Produzenten dort Kids mit ihren Drumcomputern und sie waren im Studio. An Musikern hat es nicht gemangelt. Es gab Gitarristen, die mit ihnen gejammt haben, aber niemanden wie mich. Kein Punkrock-Kind aus Kalifornien. Und obwohl ich Reggae-Musik liebe, wollte ich damals nicht einfach so ein Typ sein, der Rot, Gold und Grün trägt und Bob Marley hört. Ich wollte kein Jamaikaner sein. Ich wollte einen Teil von ... weitergeben. Kalifornien ist auch ein cooler Ort, also wollte ich diese Seite in die Musik einbringen. Deshalb habe ich in einigen Liedern viel Rock- und Punkrock-Gitarre gespielt.

Sascha Lazor:
Zu mir haben mehr Jamaikaner "Yo, Alter" gesagt als ich jemals "Ja, Mann" gesagt habe.

Evan Ball:
Hätte man dich besser akzeptiert, wenn du mit falschen Dreads und einem Akzent dort angekommen wärst?

Sascha Lazor:
Ja, 100 %. Jeder Produzent, den du da unten triffst ... Zu der Zeit ... Das Internet verändert alles ein bisschen. Du kannst jeden Sound bekommen. Alles, was du willst, ist nur einen Mausklick entfernt. Anfang der 2000er war es ein Vorteil, wenn jemand wie ich sowas mitgebracht hat, weil es anders war. Und zu dieser Zeit wollten alle Produzenten etwas anderes. Es war also der richtige Ort und die richtige Zeit.

Evan Ball:
War die Sicherheit jemals ein Thema? Ich frage das nur, weil man dort immer wieder gewarnt wird, dass man nachts in seinem Resort bleiben soll.

Sascha Lazor:
Ja, wenn man in eine miese Gegend geht, können einem schlimme Dinge passieren. Aber ich glaube, der Ruf kommt daher, dass viele Jamaikaner sehr aggressive Verkäufer sind. Wenn du also aus Iowa kommst und das Haus von Bob Marley besuchst oder Gras oder holzgeschnitzte Figuren kaufst, dann liegt das oft an der Sprachbarriere und der Tatsache, dass sie versuchen, dir etwas zu verkaufen. Sie sind arm und versuchen, ihre Familien zu ernähren.

Sascha Lazor:
Ich glaube, Jamaika hat einen schlechten Ruf, was das angeht. Ich kenne viele verrückte Geschichten, aber erst, seitdem ich lange dort war und in bestimmten Gegenden. Früher oder später passiert das einfach. Zufällige Verbrechen wie Taschendiebstahl oder Diebstahl - zumindest als ich in Jamaika war, ist  das dort viel seltener als in Osteuropa oder Südamerika passiert. Denn obwohl die Viertel den Ruf haben, gewalttätig zu sein, können sie andererseits sehr sicher sein, weil sie sich selbst überwachen und es dort eine Menge Selbstjustiz gibt. Es ist also auch ungewöhnlich, dass dort Dinge wie Vergewaltigungen vorkommen. Natürlich gibt es eine Menge Gewalt, die von Gangs, Revierkämpfen und Drogenkriegen ausgeht oder aus dem Auto heraus geschieht. Aber viele dieser typischen Verbrechen sind nicht annähernd so häufig, wie man denken würde.

Evan Ball:
Ja, ich weiß, was du meinst.

Sascha Lazor:
Es war wirklich ... Ich konnte mit meinem Mietwagen zu dem Ort fahren, an dem ich in Jamaika gelebt habe, konnte das Fenster den ganzen Tag heruntergekurbelt lassen, während mein MacBook Pro auf dem Vordersitz lag, und ich musste mir keine Sorgen machen, dass es gestohlen wird.

Evan Ball:
Wirklich?

Sascha Lazor:
Ja. Ich wüsste nicht, wo ich das sonst tun würde.

Evan Ball:
Wegend er Cowboy-Gerechtigkeit?

Sascha Lazor:
Und die Leute, die ich kannte, waren ...

Evan Ball:
Du hattest ein gewisses Ansehen auf der Straße.

Sascha Lazor:
Ja, das hatte ich auf jeden Fall. Bei den Leuten, die ich kannte, wäre das einfach nicht passiert. Und wenn doch, hätte der Täter das Viertel verlassen müssen.

Evan Ball:
Genau.

Sascha Lazor:
Es war einfach eine tolle Lernerfahrung. Ich habe darüber nachgedacht, ein paar Geschichten von dort aufzuschreiben, aber ich möchte es nicht beschönigen ... Ich denke, Jamaika hat schon einen schlechten Ruf und ich möchte auch die guten Seiten hervorheben. Es gibt dort eine Menge wahnsinnig talentierter Menschen. Ich glaube, es war das Beste, was ich je gemacht habe.

Evan Ball:
Zurück zur Band: Wart ihr alle auf der Santa Ynez High School?

Sascha Lazor:
Ja. Dort habe ich Chuck kennengelernt, unseren Sänger, unseren damaligen Gitarristen Carter und unseren Bassisten. Und Todd, unseren Schlagzeuger. Wir kamen alle von derselben High School. Wir waren gerade dabei, uns mit Punkrock zu beschäftigen, alles war sehr unschuldig und sehr …

Evan Ball:
Was ist mit eurem Sound? Ihr habt einen sehr eklektischen und vielfältigen Sound. Wolltet ihr genau diese Band gründen oder war es …

Sascha Lazor:
Ursprünglich, nein. Als wir angefangen haben zu spielen, haben wir einfach das gespielt, was sich für uns gut anhörte. Aber wir haben auch Heavy Metal gemacht, wir haben [unhörbar 00:22:39] gespielt.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
Wir hatten auch einen [unhörbar 00:22:43] Einfluss. Wir waren also sehr vielseitig.

Evan Ball:
Hattet ihr in der High School irgendwelche Gigs, bei denen ihr in der Mittagspause gespielt habt?

Sascha Lazor:
Ja, wir haben in der Mittagspause an unserer High School gespielt.

Evan Ball:
Wie war das?

Sascha Lazor:
Das weiß ich gar nicht mehr. Ich war wahrscheinlich zu versteinert, um überhaupt zurückschauen zu können.

Evan Ball:
Ich habe auch einige preisgekrönte Highschool-Aufführungen gesehen.

Sascha Lazor:
Ich habe ein paar Fotos gesehen. Ich hatte lange Haare, die mir bis zum oberen Rücken reichten. Und wir haben auf meiner Abschlussfeier im letzten Schuljahr gespielt. Nach der Highschool bin ich für ein Jahr nach Seattle gezogen, weil meine Eltern umgezogen waren, also ging ich mit meinen Eltern nach Seattle. Nach etwa einem Jahr dort hatte die Band gerade angefangen und ich sagte: "Ich muss zurück". Dann haben wir die Band gegründet und ein Demo aufgenommen, mit dem wir die ersten Auftritte hatten, und so kam es, wie es kommen musste.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
Wir hatten das Glück, zu dieser Zeit in Santa Barbara zu sein, und es kamen viele Bands vorbei. Jedes Wochenende, zwei- bis dreimal die Woche, kam eine Band.

Evan Ball:
Waren das Numbskull Shows?

Sascha Lazor:
Ja, Numbskull Shows.

Evan Ball:
Ja, das war der lokale Veranstalter in der Gegend, der alle lokalen Punk-Shows dorthin gebracht hat.

Sascha Lazor:
Ja, eine Menge Eddie Numbskull Shows. Andere Shows haben im Wohnzimmer und dann im Coach House stattgefunden. Und dann war da noch die UCSB, also hatten wir eine Menge Shows im Del Playa, für die Universität.

Evan Ball:
Für alle, die das nicht wissen: Del Playa, das ist die Partymeile der UCSB.

Sascha Lazor:
Ja, ich habe gehört, dass es dort immer noch ziemlich gut ist. Aber ja, eine Menge Bands haben dort ihren Anfang gemacht. Das war das Grundrauschen.

Evan Ball:
Und manchmal konnte man auch auftauchen, ohne dass eine Party stattfand, und konnte irgendwo spielen.

Sascha Lazor:
Ja, es hat Zeiten gegeben, in denen wir einfach aufgetaucht sind. Dann hat die Polizei das Gelände abgesperrt und wir haben unser Equipment einfach vier Häuser weiter aufgebaut und unser Set gespielt. Wir hatten also großes Glück, dass wir zu dieser Zeit so viele Shows spielen konnten. Als wir das erste Mal gespielt haben, hatten wir Glück, denn als wir unsere erste Show in einem Club in Santa Barbara gespielt haben, kamen alle unsere Freunde aus Santa Ynez. Es waren also 90, 100 Leute allein aus Santa Ynez gekommen. Die Band, für die wir als Vorgruppe gespielt haben, die Fleshtones, eine Band aus den 80er Jahren, hat nicht so viele Leute angezogen. Als wir gespielt hatten und 3 / 4 des Publikums weg war, hat der Veranstalter gemerkt: "Wow, von denen habe ich noch nie gehört.

Evan Ball:
Ihr habt die Hauptband in den Schatten gestellt.

Sascha Lazor:
Wir hatten viele unserer Freunde dabei, die zu dem Zeitpunkt noch nicht einmal Fans waren, sondern einfach nur unsere Freunde, die zufällig unsere Band unterstützt haben. Sie waren der Grund, warum der Veranstalter uns mehr Shows verschafft hat. Sobald wir also diese Show gespielt hatten und der Veranstalter gesehen hat, dass wir in der nächsten Woche … "Könnt ihr diese Show spielen? Kannst du das machen?" So hat es angefangen. Wir haben einmal pro Woche in Santa Barbara gespielt, einmal alle zwei Wochen, zusätzlich zu den Shows an der UCSB. Dann sind wir in San Luis Obispo aufgetreten, und von da an wurde es immer mehr.

Evan Ball:
Ja. Wie siehst du die Musikszene Mitte der Neunziger im Allgemeinen?

Sascha Lazor:
Eine Menge Punkrock.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Eine Menge Ska, vor allem in Südkalifornien. Das war es so ziemlich. Sublime waren auf ihrem Höhepunkt. No Doubt wurden richtig populär. Als ihren Durchbruch hatten, war das ein Riesenerfolg. Wir haben nie für No Doubt eröffnet, aber wir haben sie im Underground gesehen, einem Club mit 300 Plätzen. Und drei Monate später waren sie auf MTV zu sehen, kurz nach dem Durchbruch.

Evan Ball:
Es gab eine Handvoll dieser Bands...

Sascha Lazor:
Ja, Green Day, genau. [Durcheinandergerede 00:26:05]

Evan Ball:
Und The Offspring, ja.

Sascha Lazor:
Sublime, Green Day und No Doubt hat man ständig in diesem Club gesehen, der 300 Leute fasst. Als ich angefangen habe, Gitarre zu spielen, mochte ich Rockmusik. Guns N' Roses waren zu der Zeit zweifellos der größte Einfluss. Ich habe viele verschiedene Bands wie Guns N' Roses kennengelernt und sie über ihre Lieblingsbands reden hören. Ich hörte von den Ramones und den Sex Pistols und fing an, mich für Punkrock zu interessieren. Obwohl ich es geliebt habe, Gitarre zu üben und zu spielen, war es wirklich cool, einfach nur in meinem Zimmer zu sitzen und drei Akkorde zu spielen, anstatt zu versuchen, das Solo für „Out To Get Me“ zu lernen oder so.

Evan Ball:
Genau. Damals haben viele Leute in der Gitarrenbranche gesagt: "Die Gitarre ist tot". Sie wurde aber nur für viel mehr Menschen zugänglich.

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
Man konnte fast jeden Song spielen.

Sascha Lazor:
Ja, denk mal drüber nach. Kinder, die früher mit ihrem Tennisschläger Luftgitarre zu „Alive“ von Kiss gespielt haben, sind nicht weit davon entfernt, drei Akkorde und „Blitzkrieg Bop“ spielen zu können. Der Aufwand, den man dafür betreiben muss, ist sehr gering. Und wenn du einmal dabei bist, dann bist du dabei. Und wenn du einmal den Dreh raus hast, dann kannst du loslegen.

Evan Ball:
Auf jeden Fall.

Sascha Lazor:
Also bin ich zum Punkrock gekommen. Was Reggae und Ska angeht, habe ich hauptsächlich Interviews gelesen und Leute über andere Bands reden hören. Ich habe mich für die Specials und Bob Marley und solche Sachen interessiert. Für unsere Band habe ich mich für eine Band namens Squirrel Nut Zippers interessiert und angefangen ... Als ich ein Kind war, haben meine Eltern immer Glenn Miller und Swing und solche Sachen gehört. Als ich die Squirrel Nut Zippers hörte, habe ich angefangen, mich für traditionellen Jazz und New Orleans Jazz zu interessieren.

Sascha Lazor:
Wir haben gesehen, dass es viele Bands gibt, die Punk und Ska machen und haben uns gefragt: "Was können wir sonst noch machen, das ein bisschen anders ist und mit dem wir uns abheben?" Also haben wir angefangen, die Akkordfolgen und den Vibe des New Orleans Jazz einzubringen. [Durcheinandergerede 00:28:03]

Evan Ball:
Dieses Element war also dein Beitrag?

Sascha Lazor:
Ja, das war eine bewusste Entscheidung. Es gibt nicht viele andere Musikgenres mit Bläsern, also was kann man noch tun?

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Also beschlossen wir: "Lasst uns klingen wie die Squirrel Nut Zippers und NOFX".

Evan Ball:
Ja. Das ist eine Art ... Ich weiß nicht, eine grundsätzliche Frage. Weißt du, wie diese Verbindung von Punk und Ska entstanden ist?

Sascha Lazor:
Das ist eine gute Frage. Two-Tone, das Musikgenre, Madness und die Specials, würde ich sagen ... Sie brachten die Punkrock-Energie mit Reggae und Ska zusammen. Es war also nur eine natürliche Entwicklung von dort. Sie haben zwar nicht direkt Punk in Ska gespielt, aber sie hatten die richtige Einstellung.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Von da an war es einfach unvermeidlich. Wer der erste war, weiß ich nicht.

Evan Ball:
Richtig.

Sascha Lazor:
Offensichtlich waren es Bands, die wir wirklich gemocht haben. Frühere Bands wie Operation Ivy, die Bosstones … Das waren die früheren Bands, die das gemacht haben und die wir wirklich mochten.

Evan Ball:
Wie seid ihr denn zu eurem Plattenvertrag gekommen? Von einer lokalen Band aus Santa Ynez habt ihr euch nach Santa Barbara ausgebreitet und seid dann bei Honest Don's unter Vertrag genommen worden.

Sascha Lazor:
Nachdem wir eine Weile gespielt hatten, waren wir an einem Punkt, an dem wir keine langfristigen Ambitionen mehr hatten. Also sagten wir, wer weiß, vielleicht lösen wir uns in zwei Monaten auf und gehen einfach aufs College und machen was auch immer. Also taten wir uns zusammen, um Geld zu organisieren, liehen uns etwas Geld von unseren Eltern, insgesamt ein paar Tausend Dollar, und nahmen im Grunde alles auf, was wir bis zu diesem Zeitpunkt hatten und was es wert war, aufgenommen zu werden. Wir wollten es einfach dokumentieren und eine qualitativ hochwertige Aufnahme von zwölf unserer Songs machen. Wir dachten: „Wer weiß, vielleicht passiert ja etwas, vielleicht auch nicht.“ Wenn wir eine gute Aufnahme von dem haben, was wir zu dieser Zeit gemacht haben.

Evan Ball:
Richtig.

Sascha Lazor:
Wir haben in diesem Studio namens Orange Whip in Santa Barbara aufgenommen, das damals eines der größeren Studios in Santa Barbara war. Angus, der die erste Platte produziert hat, hat auch mit Joey [unverständlich 00:30:06] von Livewagon zusammengearbeitet. Er sagte: "Hey, Mann, das ist cool, das zeige ich Jeoy". Und wir sagten: "Das wäre toll", und er hat es Joey gezeigt. Ich glaube nicht, dass ... Joey hatte damals auch ein Plattenlabel, aber es war eher eine Art Singer-Songwriter-Pop-Punk-Label, was definitiv nicht zu uns gepasst hat.

Sascha Lazor:
Er meinte aber: "Fat Mike von NOFX redet ständig davon, dass er eine Band unter Vertrag nehmen will. Vielleicht ist das etwas, das ihm gefallen würde, eine Band, die Reggae und Ska und Punkrock macht." Joey gab Fat Mike die CD, und als wir davon gehört haben, sagten wir: "Wow, das ist verrückt. Fat Mike wird unsere CD hören." Ein paar Tage später, ich erinnere mich noch genau, war ich im Esszimmer und meine Mutter war in der Küche, und das Telefon hat geklingelt. Meine Mutter nahm den Hörer ab und sagte: "Hallo?" Und dann sagte sie: "Sascha, da ist ein Fat Mike am Telefon."

Evan Ball:
Oh.

Sascha Lazor:
Ich wusste, dass alle unsere Freunde wussten, dass Mike die CD hatte. Ich dachte also, dass mich jemand verarschen wollte. Ich hab also den Hörer genommen und gesagt: "Also gut, wer ist da? Haha, lustig, wer ist da?" Und er sagte: "Hey, hier ist Fat Mike." Und dann habe ich seine Stimme erkannt.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Ich dachte: "Oh mein Gott, das ist Fat Mike".

Evan Ball:
Das ist so fantastisch. Wie alt warst du, 20 Jahre alt? 19?

Sascha Lazor:
Ja, 20, glaube ich. Und er sagte: "Ich habe deine CD gehört, sie gefällt mir, ich möchte sie rausbringen." Das hat er gesagt. Und ich meinte: "Oh, okay.“ Wir haben unsere Kontaktinformationen ausgetauscht und das war es auch schon.

Evan Ball:
Wow.

Sascha Lazor:
Und dann sind wir nach San Francisco gefahren.

Evan Ball:
Aber nicht zu Fat Wreck Chords.

Sascha Lazor:
Nein, das war Honest Don’s. Das war zu einer Zeit, als Fat Wreck Chords hauptsächlich Punk veröffentlicht hat. Honest Don's war ein Label für andere Bands, die ein bisschen anders waren als der typische Fat Wreck Chords Sound.

Evan Ball:
Aber Fat Wreck Chords waren im Zentrum der Szene. Sie hatten viele von den großen Bands. Sie hatten ein Ansehen. Und du warst mit Fat Wreck Chords liiert.

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
Du warst 19, 20 und hast dieses Angebot bekommen. Du warst dabei.

Sascha Lazor:
Ja, zu der Zeit hätte uns nichts besseres passieren können. Wir waren wunschlos glücklich ... Wir wären nicht halb so begeistert gewesen, wenn ein Major-Label angerufen hätte und gesagt hätte: "Hey, wir wollen euer Album rausbringen." Und sie fragten: "Was habt ihr noch gemacht?" "Oh, wir haben Candlebox gemacht."

Sascha Lazor:
Ich will damit nur sagen, dass wir andere Musikrichtungen vertreten wollten. Damals war es sehr wichtig, Teil einer Szene zu sein, und zu der Zeit war diese Szene sehr groß und sehr solide. Es war also eine tolle Gelegenheit.

Sascha Lazor:
Als er unser erstes Album gehört hat, waren wir schon aggressiver geworden und hatten angefangen, mehr Punkrock zu machen. Ursprünglich wollten wir das erste Album nicht rausbringen. Wir sagten: "Hey, wir sind jetzt mit Fat Mike und NOFX am Start. Unsere Musik ist viel härter, wir wollen die sanfteren Songs auf „Quality Softcore", unserem ersten Album, weglassen. Wir wollten einfach mehr Songs machen, die das repräsentieren, was wir waren, nämlich „Monkey“, etwas New Orleans Jazz und Punkrock. Und wir haben gesagt: "Das ist jetzt unsere Band. Die ersten Stücke, die du gehört hast, „Quality Softcore“, das waren die ersten Songs, die wir geschrieben haben. Die Songs danach repräsentieren unsere Band viel mehr.“

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Und er sagte: "Bringt einfach die erste Platte raus. Wir werden sie bei Honest Don's veröffentlichen, und wir werden das neue Zeug hören, und wenn es dann passt..."

Evan Ball:
Ihr habt es nicht neu aufgenommen, richtig?

Sascha Lazor:
Nein, das haben wir nicht.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
Er hat gesagt: "Vielleicht nehmen wir das für Fat Wreck Chords auf". Also ja, er hat das neue Zeug gehört und es hat zu Fat Wreck Chords gepasst. „Duck And Cover“, unser zweites Album, kam bei Fat Wreck Chords heraus.

Evan Ball:
Ja, ein tolles Album. Wegen eurer Vielfältigkeit: Zu welcher Szene passt ihr am besten?

Sascha Lazor:
In keine.

Evan Ball:
Aber ihr könnt in verschiedenen Szenen unterwegs sein, richtig?

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
In der Punk-Szene, aber auch in …

Sascha Lazor:
Ja, und das ist das wirklich Coole daran. Vor allem in anderen Ländern. Wir haben auf Reggae-Festivals gespielt, in Portugal mit Capleton und Julian Marley, und das lief total gut. Das war eine tolle Show. Wir haben unser Set ein bisschen mehr auf die groovigen Reggae-Sachen zugeschnitten und das hat einfach super gepasst.

Evan Ball:
Ich denke, dass das ein großer Vorteil für euch ist. Wenn ihr in dieser Szene spielt, könnt ihr euch durch den Punkrock abheben und habt einen Vorteil. Aber wenn ihr in der Punkszene spielt, hebt ihr euch durch Ska und das andere Zeug von den anderen Bands ab.

Sascha Lazor:
Ja. Wir können an einem Tag mit Sick Of It All spielen und am nächsten Tag mit Julian Marley.

Evan Ball:
Genau.

Sascha Lazor:
Es ist toll, dass wir das machen können. Das passiert jetzt immer öfter. Wie ich schon sagte, klappt das in Europa besser. Ich glaube, dass die USA langsam aufholen, aber was Musikfestivals betrifft, gibt es noch Nacholbedarf.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
In Europa gibt es diese Kultur schon seit vielen Jahren, und sie wird in den USA immer beliebter, aber was die Vielfalt der Festivals angeht, hinken wir noch ein bisschen hinterher.

Evan Ball:
Bevor wir mit der Aufnahme angefangen haben, hast du ein anderes Projekt erwähnt.

Sascha Lazor:
Ich arbeite auch mit der Rapperin Doja Cat. Ich habe mit ihr im Studio gesessen ... Sie und mein Kumpel Yeti, sie waren ... Yeti und ich sind schon seit Jahren Studiopartner. Es gibt sie schon ein paar Jahre und sie hatte vor eineinhalb Jahren einen viralen Song, der ein Hit war. Ich bin viel mit ihr getourt und war Teil des ganzen, aber das ist eher ein Rap-Ding.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Das ist ziemlich cool. In den letzten zwei Tagen habe ich nur Beats gemacht.

Evan Ball:
Was benutzt du?

Sascha Lazor:
Du bekommst eine Platzierung ...

Evan Ball:
Welche Software benutzt du?

Sascha Lazor:
Ich benutze Logic.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Ich möchte mich auch mit Ableton beschäftigen, denn jeder, den ich kenne, der früher ProTools oder Logic benutzt hat, benutzt jetzt Ableton.

Evan Ball:
Wenn du auf die 25-jährige Karriere der Mad Caddies zurückblickst: Gibt es da ein Kapitel, das besonders schwierig war, aber vielleicht auch eines, das besonders magisch war?

Sascha Lazor:
Ja, unsere erste Australien-Tournee im Jahr 2000 war ziemlich intensiv. Es war das erste Mal, dass wir vier Monate am Stück auf Tour waren. Wir haben unsere erste Headlinertour durch Europa gemacht und sind dann für zwei Tage in die Staaten zurückgekommen. Dann sind wir mit NOFX nach Japan geflogen und von dort nach Australien, um eine zweimonatige Tour zu starten.

Sascha Lazor:
Wir haben die ganze Zeit in unserem … Das war der Höhepunkt unserer Partyphase.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Jede Nacht. Als wir in Japan mit NOFX fertig waren ...

Evan Ball:
So ungesund war es noch nie.

Sascha Lazor:
Mit Sicherheit. Dann sind wir nach Australien, um eine zweimonatige Tournee zu starten. Eine zweimonatige Tournee. Ein Teil davon war ein Werbegag mit Frenzal Rhomb, der australischen Band, für die wir als Vorgruppe gespielt haben. Es war toll. Wir haben Orte gesehen, die viele Australier nicht zu Gesicht bekommen. Aber es war ziemlich anstrengend, denn du hast alle deine ... Die feiern da unten wirklich hart, und die Shows … Da war alles dabei, von Theatern über Clubs bis hin zu kleineren Bars. Nach einer Weile haben wir die Nerven verloren. Wir mussten die Tournee nach etwa eineinhalb Monaten abbrechen ... Wir haben fünf Wochen durchgehalten, aber wir mussten absagen. Am Ende der Tour wollten wir nach Cairns im Norden Australiens fahren, wo es mehr Krokodile als Menschen gibt. Dann sind wir nach Alice Springs gefahren oder wo auch immer und [unhörbar 00:37:36]. Mitten in Australien, der große, riesige Berg. Von dort ging es nach Perth. Alles mit dem Auto. Und wir sagten: "Wir werden verrückt." [Durcheinandergerede 00:37:48]

Evan Ball:
Hattest du das Gefühl, dass du ein bisschen durchdrehst?

Sascha Lazor:
Oh, definitiv. Ich hatte schon das Gefühl, dass ich durchdrehe, bevor wir überhaupt in Australien angekommen waren, geschweige denn nach fünf ... Als wir Australien verlassen haben, sind zum Glück Strung Out rübergekommen und für uns eingesprungen, Gott sei Dank. Sie haben für den Rest der Tour alles gegeben. Das war eine ziemlich intensive Zeit. Inzwischen machen wir nichts mehr, was länger als zwei Wochen dauert. Das ist das Maximum.

Evan Ball:
Es hat niemand versucht, den anderen umzubringen? Keine Kämpfe?

Sascha Lazor:
Das hat niemand geschafft.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Es wurde versucht, aber keiner hat es geschafft.

Evan Ball:
Das ist gut.

Sascha Lazor:
Und es gab auch viele tolle Moment. Als wir angefangen haben, gab es viele tolle Momente, weil es die ersten waren. Aber manchen Tourneen sind einfach magisch. Vieles hat damit zu tun, ob die Crew und die anderen Bands cool sind. Es ist viel besser, wenn du die Gesellschaft der anderen und ihre Musik genießt.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Das ist wirklich wichtig. Es gab also schon Tourneen, die durch Zufall absolut großartig waren.

Evan Ball:
Gut, machen wir eine kurze Pause und kommen dann mit Runde zwei zurück. Ernie Ball ist übrigens noch schlanker geworden. Wir haben unsere weltberühmte Slinky-Reihe um vier Stärken erweitert. Egal, ob du Lead, Rhythmus oder Drop Tune für harte Riffs spielst, Ernie Ball hat die perfekte Kombination für deinen Spielstil. Wir haben jetzt Skinny Top Beefy Bottom Slinkys, die die leichtere Spielbarkeit des regulären Slinky-Sets mit den tiefen Vorzügen der beliebten Beefy Slinkys kombinieren. Und Mondo Slinkys für Spieler, die etwas höhere Höhen mögen, als unsere Skinny Top Heavy Bottoms sie liefern. Außerdem gibt es Turbo Slinkys, die genau zwischen den beliebten regulären Slinky- und Hybrid-Slinky-Saiten liegen. Und Mighty Slinkys, die genau zwischen Super Slinkys und Extra Slinkys liegen. Auf ernieball.com findet ihr mehr Infos.

Evan Ball:
Gut, wir sind wieder da. Runde zwei: Sascha Lazor von Mad Caddies.

Sascha Lazor:
Runde zwei.

Evan Ball:
Das letzte Mal, als wir uns unterhalten haben, hatte ich als fußballbegeisterter, Minivan-fahrender Vater noch nie etwas von Doja Cat gehört, aber ich bin nach Hause gegangen, habe das nachgeschlagen und es hat mich, gelinde gesagt, sehr unterhalten.

Sascha Lazor:
Ja, sie ist unterhaltsam.

Evan Ball:
Sie ist großartig. Wir haben sie nur beiläufig erwähnt, aber sie hat Millionen von Streams und mega Videos auf YouTube. Ein bisschen Hintergrundwissen: Sie hatte ihren Durchbruch wohl mit einem viralen Video namens "Mooo" und mit der denkwürdigen Zeile "Bitch I'm A Cow".

Sascha Lazor:
Richtig.

Evan Ball:
Inklusive der passenden Bildsprache.

Sascha Lazor:
Ja. Sie hat den Song ganz alleine aufgenommen. Ein Kumpel hat ihr einen Loop und einen einfachen Beat geschickt, und sie hat einfach aus Spaß einen Song gemacht. Sie hat ein paar SoundCloud-Songs gemacht, die sie einfach zum Spaß aufgenommen und veröffentlicht hat. Das war definitiv einer von den Spaßigen.

Evan Ball:
Ja, das ist es ja. Der Song ist offensichtlich sehr lustig, aber er hat auch den Weg zu einer ernsthaften Musikkarriere gebahnt.

Sascha Lazor:
Ja. Als so viele Leute von ihr gehört hatten, war sie nicht mehr nur ein One-Hit-Wonder, das nur einen eingängigen Song hatte. Sie ist eine große Künstlerin.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
Alle Leute, die auf sie aufmerksam wurden, sagten, als sie ihre anderen Sachen hörten: "Wow, sie ist eine wirklich talentierte Rapperin, Sängerin und Songwriterin. Es ist also nicht so, dass sie nur einen Song hatte, um...

Evan Ball:
Es gibt verschiedene unterhaltsame Videos auf YouTube.

Sascha Lazor:
Ja.

Evan Ball:
Ich weiß nicht, wie ich mich dabei fühlen soll. Meine Tochter meinte nach dem letzten Interview: "Oh, sie singt dieses Lied?"

Sascha Lazor:
Ja, sie hat inzwischen noch andere Lieder auf TikTok. Heutzutage gibt es viel mehr Medien für Künstler, die nicht nur über das Radio und die Mundpropaganda, sondern auch über TikTok und so viele andere Dinge bekannt werden.

Evan Ball:
Wie genau bist du in das Projekt eingebunden?

Sascha Lazor:
Ich kenne sie, seit sie 17, 18 Jahre alt war, also schon sehr lange. Im Grunde genommen ist das Projekt durch einen meiner Kumpels aus Santa Barbara entstanden. Er heißt Yeti Beats. Er war damals, als die Mad Caddies angefangen haben, in einer Band namens [unverständlich 00:42:06]. Wir haben uns angefreundet und bei einigen Shows zusammen gespielt. Dann gingen wir auf Tour und haben uns aus den Augen verlorgen, bis wir uns bei einer Reggae-Show wiedergetroffen haben. Wir waren beide Punkrock-Typen, die ... Wir kamen wieder zusammen, weil wir beide Hip-Hop und Reggae geliebt haben.

Sascha Lazor:
Er hatte ein Studio in L.A., also bin ich hingefahren und wir haben angefangen, zusammenzuarbeiten. So entstand Doja Cat, und Yeti begann, viel mit ihr zu arbeiten und Musik für sie zu machen.

Evan Ball:
Woher kannte er sie?

Sascha Lazor:
Wir hatten noch einen gemeinsamen Freund namens Jerry, der einfach ... Zu der Zeit war sie ein 16-jähriges Mädchen, das ein paar Sachen auf SoundCloud veröffentlicht hatte. Und so kam sie eines Tages ins Studio. Yeti und ich haben zusammen gearbeitet, vor allem Yeti. Er hat mit Kool Keith und Sizzla gearbeitet und mit vielen anderen Hip-Hop- und Reggae-Acts und so weiter.

Sascha Lazor:
Sie war nur eine weitere Künstlerin, mit der wir uns im Laufe der Jahre sehr wohlgefühlt haben. Yeti war von Anfang an dabei und hat ihr bei ihrer Karriere geholfen und-

Evan Ball:
Hat er für sie geschrieben?

Sascha Lazor:
Kreativ, musikalisch.

Evan Ball:
Mooo?

Sascha Lazor:
Nein, er hat es nicht geschrieben.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
Ich glaube, das hat sie alles selbst gemacht, einfach in ... Ich glaube, sie hat den Song und das Video in weniger als 24 Stunden gemacht und veröffentlicht.

Evan Ball:
Wirklich?

Sascha Lazor:
Das ist nur eine dieser lustigen SoundCloud-Sachen.

Evan Ball:
Oh Mann. Okay. Was machst du, wenn du mit ihr auf Tour gehst?

Sascha Lazor:
Als sie angefangen hat, Konzerte zu spielen und zu touren, kam ich wegen meiner Erfahrungen mit den Mad Caddies einfach mit, um zu helfen, wo ich konnte. Wir haben von Anfang an an sie geglaubt, ob es nun darum ging, sie zur Show zu fahren oder dafür zu sorgen, dass die Monitore beim Soundcheck in Ordnung waren.

Evan Ball:
Ja. (Durcheinandergerede 00:43:48) Du wusstest, wie man tourt.

Sascha Lazor:
Ein bisschen TM, ein bisschen Technik.

Evan Ball:
Oh wow, okay.

Sascha Lazor:
Wir waren 2014 beim South By Southwest. Ich habe bei einem der Songs live Gitarre gespielt. Alles. Ich habe sie nachts nach einer Studio-Session nach Hause gebracht oder was auch immer. Alles, was wir so tun konnten, denn sie ist ein wirklich talentiertes, cooles Mädchen, und wir haben alle an sie geglaubt.

Evan Ball:
Ihr werdet möglicherweise etwas für sie schreiben?

Sascha Lazor:
Im Idealfall bin ich gerade auf dem Weg dorthin. Wir arbeiten an ein paar neuen Songs. Ich bringe einen Haufen Gitarren mit ins Studio und werde einfach ein paar Stunden lang spielen und ein paar Sachen zusammenschnippeln und sehen, was dabei herauskommt.

Sascha Lazor:
Nur weil ich sie kenne, heißt das noch lange nicht, dass ... Jeder reicht einen Song ein und der beste Song gewinnt. Egal, wer ihn schreibt.

Evan Ball:
Klar.

Sascha Lazor:
Aber ja, es hat Spaß gemacht. Es scheint so, als ob viele der Produzenten, mit denen sie zusammenarbeitet, sie schon eine Weile kennen und ihren Vibe wirklich verstehen.

Evan Ball:
Wärst du geneigt, dich in eine bestimmte Richtung zu bewegen, Reggae einzubringen oder mehr Gitarren oder vielleicht einen Vibe, den es bei ihr normalerweise nicht geben würde?

Sascha Lazor:
Ja, auf jeden Fall. Im Tourbus habe ich immer eine Akustikgitarre dabei. Es gibt kaum eine Tour, auf der nicht eine Akustikgitarre herumliegt, einfach so zum Spaß. Und manchmal, egal ob morgens oder abends, jamme ich einfach auf der Akustikgitarre und wir denken uns coole Songs aus. Sie denkt sich tolle Melodien aus, die auf dem basieren, was ich spiele. Das ist einfach eine andere Art zu schreiben, als nur einen Beat zu hören und sich daran zu klammern und die Akkorde zu ändern und so weiter.

Evan Ball:
Hörst du jetzt mehr Hip-Hop?

Sascha Lazor:
Seit wir mit Doja auf Tour sind, auf jeden Fall. Wir haben auf vielen Festivals gespielt und ich habe viele tolle Künstler gesehen, von denen ich vorher noch nie etwas gehört hatte. Aber ich hatte schon immer einen ziemlich eklektischen Musikgeschmack. Als ich in der High School war, habe ich Punkrock gehört und ich habe Cypress Hill und Ice Cube gehört. Reggae. Ich habe schon immer viele verschiedene Arten von Musik gehört.

Evan Ball:
Auch auf die Gefahr hin, dass ich mich wie ein Minivan-fahrender Fußballvater anhöre: Wenn du sagst, dass du Beats machst, bedeutet das dann mehr als nur einen Schlagzeugbeat? Du sprichst von Akkordfolgen und verschiedenen Instrumentalschichten?

Sascha Lazor:
Ja, genau. Du nimmst Loops oder Samples und erschaffst daraus einfach etwas. Und es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, das zu tun. Manche Leute fangen mit einem Fetzen auf dem Keyboard an und bauen dann ein Drum-Pattern drumherum. Andere fangen mit Drum-Patterns an. Im Hip-Hop hat man früher und auch heute noch, wenn auch etwas weniger, mit einem Sample angefangen, zum Beispiel einer Gesangsstimme aus einem alten Soul-Song. Man nimmt das, zerhackt es und fügt dann Musik hinzu. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, das zu tun.

Evan Ball:
Würdest du vielleicht ein Gitarrenriff aufnehmen und es dann als dein eigenes Sample verwenden?

Sascha Lazor:
Ja. Auf jeden Fall. Das mache ich sehr oft. Denn ich kann ein Musikinstrument spielen, genau wie Pianisten natürlich ... Jeder macht seine Beats anders, ob man etwas sampelt und nie wirklich ein Musikinstrument dazu spielt und nur die Musik aus dem Sample verwendet. Oder ob ich mir ein paar coole Gitarrenriffs ausdenke und sie einfach loope und dann ein Schlagzeugmuster und ein Bassmuster dazu entwickle.

Sascha Lazor:
Das Gleiche gilt für Reggae. Ein Großteil der Reggae-Musik, die ich in Jamaika gemacht habe, funktioniert genauso. Man muss sich eine coole Bassline ausdenken. Beim Reggae fängt es meistens mit der Bassline an. Du denkst dir also eine coole Bassline aus und baust dann alles drumherum.

Evan Ball:
Gut, ich bin gespannt, was du Doja Cat mitbringen wirst. Ich denke, das könnte eine wirklich coole Kombination aus deinem Stil und ihrem Mixing werden, das ist großartig. Wir werden sehen, was passiert.

Sascha Lazor:
Ja, wie ich schon sagte, reichen eine Menge wirklich cooler Produzenten, mit denen wir zusammenarbeiten, eine Menge wirklich cooler Songs ein. Es gibt auch eine Menge unterschiedlicher Zusammenarbeiten, es ist nicht nur eine Person, die alle Beats macht. Jeder hat seine eigene Musik und es gibt auch Songs, an denen Leute mitgearbeitet haben, wie zum Beispiel Yeti. Er ist wirklich gut darin, mit verschiedenen Leuten zusammenzuarbeiten. Da gibt es kein Ego, sondern es geht nur darum, wer die beste Idee hat. Es ist toll, mit Leuten zu arbeiten, die auf diese Weise zusammenarbeiten können, ohne dass etwas dazwischen kommt.

Evan Ball:
Gibt es im Moment einen Konflikt mit Mad Caddies?

Sascha Lazor:
Nein, ich bin in der Lage, beides zu machen. Wir werden sehen, was in der Zukunft passiert, aber im Moment hat sich noch nichts überschnitten. Für die Zukunft sehe ich da überhaupt kein Problem. Wie ich schon sagte, mache ich sogar gerne beides. Ich liebe die Caddies, es ist eine ganz andere Welt. Live Rock'n'Roll, Reggae und Ska zu spielen, ist toll. Aber die verschiedenen Arten von Festivals, auf denen du spielst, und das viele Reisen und alles, das ist wirklich cool... Es gibt eine Menge Gemeinsamkeiten, aber auch eine Menge Unterschiede. Vor allem, weil ich so viele verschiedene Arten von Musik liebe, ist es toll, auf einem Rap-Festival zu spielen.

Evan Ball:
Du hast wirklich Glück, dass du dein Jahr auf diese Weise aufteilen kannst.

Sascha Lazor:
Ja, ich kann mir an einem Tag Lil Wayne oder Post Malone anhören und am nächsten Tag Sick Of It All, das ist ziemlich cool.

Evan Ball:
Ja. Apropos, beim letzten Mal haben wir über das Touren gesprochen und darüber, dass du so einen einzigartigen Job hast, bei dem du alle möglichen Leute triffst. Man wird welterfahrener und bekommt zwangsläufig ein schärferes Bild von der Realität, würde ich meinen. All die Orte, die du auf der Welt kennst. Wir haben auch über die Kehrseite der Medaille gesprochen: Ihr hattet eine lange Tournee, die in Australien zu Ende ging und bei der ihr irgendwie durchgedreht seid.

Sascha Lazor:
Ja, das war der Punkt, an dem wir fast durchgedreht sind.

Evan Ball:
Ich würde da gerne noch ein bisschen mehr nachhaken. Glaubst du, dass das Durchdrehen eher eine Folge des Tourens ist, des flüchtigen Lebensstils, der Ungebundenheit und der Tatsache, dass ihr jeden Tag neue Fans habt, oder ist das einfach eine Frage des zu heftigen Feierns?

Sascha Lazor:
Beides.

Evan Ball:
Okay.

Sascha Lazor:
Es gibt wahrscheinlich viele Leute, die heterosexuell sind und auf Tour gehen und es macht sie verrückt, weil sie so viel unterwegs sind. Aber ich denke, es ist definitiv eine Kombination aus beidem. Tourneen sind dann zwar etwas langweiliger, aber es ist viel einfacher, wenn man nicht jeden Tag verkatert ist, ganz klar. Der Jetlag ... Wenn du nur zu einer Show gehst, dort auftauchst, den Soundcheck machst, wartest und die Show spielst. Aber wenn du die Presse mit einbeziehst, musst du bei einem Radiosender sein.

Evan Ball:
Podcast.

Sascha Lazor:
Podcasts. Nein, vor allem wenn du auf Tour bist, wenn du Dinge wie die Presse mit einbeziehst und immer im Auto von A nach B fahren musst, fordert das definitiv auch seinen Tribut. Im Bus zu touren ist normalerweise viel entspannter, auch wenn man an einem anderen Ort ist, hat man jeden Tag dieselbe Routine. Aber wenn du Flugshows machst, ist es viel entspannter. In Australien zum Beispiel sind wir viel gefahren, aber wenn du nach einer Show um 2:30 oder 3 Uhr morgens zurück ins Hotel kommst, aber um 7 oder 6 Uhr aufstehen musst, um zum Flughafen zu kommen, und das fünf Tage hintereinander, dann summiert sich das mit der Zeit wirklich.

Evan Ball:
Ja.

Sascha Lazor:
In unserer Band haben wir alle ein seh